-La fórmula de cabaret se confirma como muy adecuada para lanzar ideas críticas sobre la sociedad.
-Siempre ha sido así.
-Pero en unas épocas se utiliza más que en otras.
-El Cabaret Chihuahua, que se viene ofreciendo durante más de un mes en el periférico Pabellón 6, tiene características diferentes, específicas.
-Digamos que es una propuesta original.
-Está siendo muy bien recibida.
-La participación de actores y actrices contratados es un punto muy positivo.
-Hay un texto por debajo que da fuerza.
-La originalidad de los muertos vivientes resulta muy atractiva.
-Es posible que estén abriendo una vía que pide continuidad.
-Seguro que la hay.

-Me puse pajarita para acudir al estreno de la obra ‘Itzala’ por la compañía Kabia en la sala La Fundición de Bilbao.
-La pajarita era para destacar el acontecimiento.
-También comenzaba la temporada de la Fundición. Una temporada potente. ¡Enhorabuena!
-Vamos con Kabia. Acudí expectante para ver la experimentación de su nuevo espectáculo. He seguido con mucha detención su trayectoria en la búsqueda de fórmulas nuevas para el teatro.
-Les atribuyo un gran mérito. La investigación es difícil de hacer. Además, es difícil. No son muchos los grupos que se dedican a ella. Aquí en el País vasco, ninguno como Kabia.
-Acudí deseoso de conocer sus avances y novedades respecto a los espectáculos anteriores.
-Me parecía interesante la colaboración en el texto de Jokin Oregi.
-Me fastidiaba que la representación iba a ser en euskera, idioma que no domino, con lo que iba a perder una buena parte. De todos modos, me consolaba pensando que su experimentación incide mucho en los aspectos formales. Disfrutaría de ellos.
-¿Y qué? ¿Disfrutaste?
-¡Bueno! En esta ocasión, el texto tiene mucha más incidencia en el resultado final.
-En definitiva, es la puesta en escena de un texto. ¡Teatro convencional!
-Su experimentación no caminaba en esa dirección. En ese sentido, se puede decir que la línea de los espectáculos anteriores se interrumpe.
-Digamos que es una puesta en escena muy cuidada. Presta atención a todos los detalles.
-Tiene el look de Kabia.
-Sí. Pero ese punto de la experimentación me fastidia.
-Esperemos al siguiente espectáculo.

David Barbero

-Pongamos por delante que a mí me gustó la versión dramática, de texto, de ‘Ay, Carmela’. Creo que José Sanchís Sinisterra acertó en el planteamiento y en el desarrollo.
-Era muy precisa la crítica de la guerra.
-¡Más que crítica, es una burla!
-Trataba con bastante precisión el perfil de los personajes, con sus ambigüedades, sus miserias, sus grandezas.
-El obligado chaqueteo de adaptarse al bando patriótico y bélico en que caían era uno de los grandes alicientes.
-¿A qué viene todo ese preámbulo? ¿No te atreves a decir que no te ha gustado la versión musical?
-¿Por qué no me iba a atrever? No es eso lo que deseo decir. La versión musical resulta ser una obra bastante distinta de aquella.
-En buena parte, ha estado en manos de gente del cine metida al teatro. El productor es un productor de cine. El adaptador es un director de cine. Creo que esto es importante.
-Pero el que configura el espectáculo en el teatro es el director y Andrés Lima es un hombre totalmente de teatro.
-Otra novedad es que el protagonismo se inclina mucho más por Carmela, en detrimento de su compañero Paulino.
-A mí me pareció que en el texto inicial había más tensión dramática, más ritmo.
-La primera parte del musical es casi una larga introducción.
-Quedémonos con la idea de que es un espectáculo diferente.
-Y también con la idea de que este musical deja bastantes pelos en la gatera y que no queda redondo.
-¡Otra vez será!