-Nadie puede dudar de la importancia que tienen los niños en esta sociedad. Siempre la han tendido.
-Nadie puede dudar de que la educación, el trato, el cuidado de los niños en la sociedad actual tiene unas características especiales. Siempre las ha tendido.
-Incluso se puede aceptar que ahora son más preocupantes esas características.
-Tan preocupantes son que hasta la veteranísima compañía teatral Joglars dedica su última obra a ese asunto, problema o circunstancia. Estos días se está representando esa obra en el Teatro Arriaga de Bilbao.
-El título que han elegido ya evidencia el enfoque. ‘V.I.P’. Very Important Person. Defienden la tesis de que los niños en la sociedad actual han sido convertidos en reyes consentidos y maleducados.
-Esa tesis es tan evidente que no hace falta hacer una investigación profunda para descubrirla.
-Algunos comentaristas han destacado el hecho curioso de que ninguno de los que forman esta compañía tiene hijos.
-Eso es una confirmación mayor de lo dicho anteriormente. Hasta los que no tienen hijos se dan cuenta del excesivo consentimiento con el que se trata a los niños.
-Así, la obra se convierte en una exposición crítica de esa situación. No cuenta una historia al estilo habitual con su planteamiento, nudo y desenlace. O quizá sí que la cuenta. Pero sobre todo es una muestra, un oratorio, un encadenamiento de escenas expositivas del problema.
-Hay que reconocer que son escenas construidas con el peculiar estilo que tienen los miembros de Joglars, bien planteadas v bien interpretadas.
-Sin embargo, a la gente con la que hablé a la salida de la obra, les había interesado poco.
-Eso contrasta con el hecho de que el público aplaudió.
-Con los que hablé opinaban que aportaba poco en el tratamiento o en el análisis del problema y que tampoco generaba la polémica que antes creaba esta compañía.
-Puede servir como denuncia. Esa es una las misiones del teatro.

-Ayer asistí en el teatro Arriaga a la representación escénica del clásico francés ‘El príncipe travestido’ de Pierre Marivaux. En la versión actual, añaden por delante otro título: El lenguaje de tus ojos.
-Supongo que muchos de mi generación recordarán que Marivaux fue un autor de teatro y novelista francés, que nació en el siglo XVII pero desarrolló su vida en el XVIII. Fue bastante prolífero en teatro y se especializó en obras galantes a las que dotó de una suave crítica a las costumbres de la época.
-Se vio influenciado por la comedia del arte que llegaba de Italia. Por esa razón, adoptó un tono sutil, elegante, de comicidad inteligente, no directa y menos brusca.
-En francés creo que hay una expresión, ‘marivaudage’, que viene a recoger esa manera a la vez elegante y popular de expresar pensamientos más profundos o frases más elevadas en un tono coloquial.
-Menuda lección has improvisado.
-En mis tiempos, el bachillerato era muy exigente y tenía un contenido literario bastante notable.
-Bien. Decías que ayer fuiste a ver en el Teatro Arriaga ‘El príncipe travestido’
-A mi no me gustó el montaje. Pero a mi alrededor, escuché alabanzas en labios de personas de cuyo criterio me fio. Así que el equivocado seré yo. No me voy a empeñar en lo contrario.
-Quizá yo iba con el prejuicio de esperar algo más sutil, más de comedia del arte, más irónico, menos directo, menos brusco, con menos gritos, con gestos más significativos y menos aparatosos. Quizá pensaba que los actores y la directora iban a adoptar otro tono. Pero insisto en que a otra mucha gente le gustó.
– Me corrijo. Quito lo de mucha gente. Estábamos pocos.
-Esa es otra cuestión. Había un público muy escaso, a pesar de haber recurrido en el reparto a actores jóvenes procedentes de series televisivas. Dicen que los productores hacen una resta en la calidad para sumar la popularidad y atraer a un mayor número de espectadores. Pero si esos actores no aumentan el público, se me escapa la validez del argumento.

-Ayer asistí al ensayo general de una nueva obra en la sala Arimaktore de Barakaldo. Es una sala pequeña. Pero sus promotores están llenos de energía para llevar adelante sus iniciativas a pesar de las dificultades económicas en las que se mueven.
-Una muestra de las iniciativas que promueven fue el acto de ayer. Concentraron a un buen número de personas relacionadas con las artes escénicas para asistir a ese ensayo general y comentar el proyecto que está ya a punto para iniciar su andadura.
-El espectáculo se llama ‘Conectados’. Igual se deciden por una grafía distinta y ponen. ‘Conecta.2’. No sé. Este título está motivado pero el contenido. Trata sobre los teléfonos móviles y su contribución para la (in)comunicación entre las personas.
-Su característica principal es la intervención intermitente de un mimo y una actriz. De esta manera, el silencio expresivo a través de los gestos se mezcla con la palabra y la interpretación. Es un buen coctel.
-El mino es nada más y nada menos que Carlos Martínez, reconocido internacionalmente por su capacidad de comunicación. La actriz es Lola Markaida, una actriz polifacética cuya expresividad es muy notable.
-Es un espectáculo intencionadamente corto. Pero está abierto a crecer. Ellos dos demuestran que están preparados para empresas más ambiciosas.

La marcha ascendente de la oferta teatral queda interrumpida este fin de semana coincidiendo con la aparición de fiestas y puentes. Resultaría más lógico pensar que la acumulación de días festivos favorecería la presencia de espectáculos escénicos. Pero no es así, a pesar de las declaraciones oficiales de que se pretende fomentar el turismo interior y exterior. Parece como si, de hecho, se potencia que la gente de aquí se vaya y los de fuera no vengan, al disminuir la oferta cultural.
MIGUEL MOLINA
El Teatro Arriaga, en cambio, ha tenido que hacer un esfuerzo para recomponer su programación al haberse caído lo que tenía previsto. El recurso ha sido ‘Miguel Molina al desnudo’. Cuenta la historia y la lucha de este artista por desarrollar su personalidad y su arte. Se recogen sus principales éxitos y las canciones más representativas. Ángel Ruiz es el intérprete, acompañado al piano por César Belda, bajo la dirección teatral de Juan Carlos Rubio. Significa el arranque de una nueva productora escénica.
GUERNICA 1913
La compañía Banarte aprovecha este fin de semana para representar su cuidado espectáculo sobre ‘Guernica 1913’ en Berriz. Revive los acontecimientos que tuvieron lugar en la villa foral con ocasión de las huelgas obreras de hace poco más de un siglo. Rafa Herce ha investigado los hechos y los lleva hasta el escenario en un modelo de teatro social y reivindicativo.
EL BRUJO
El conocido actor Rafael Álvarez, El Brujo, se aproxima al Teatro Social de Basauri con su pieza ‘La Odisea’. En ella, hace una nueva exhibición de sus muchas cualidades interpretativas con el gesto y la voz. Mantiene su costumbre de introducir comentarios jocosos sobre los acontecimientos de actualidad. Una vez más, el gran atractivo del espectáculo es él mismo.
MAGNOLIAS
En Ermua, llevan al escenario ‘Magnolias de acero’, más conocida como película, pero basada originalmente en un texto teatral. Recoge los problemas cotidianos, las esperanzas, las ilusiones y las cuitas de varias mujeres de diversas edades. Es una obra que exige unas cualidades interpretativas muy cuidadas.
GUAPO Y VALIENTE
En el Teatro Campos Elíseos, apuestan por un hombre solo: David Guapo. Su nuevo espectáculo unipersonal se titula: ‘Quenonoscrujanlafiesta’. Sic. Ha adquirido su fama en las intervenciones televisivas del club de la comedia. Sus recursos son el humor, la música y la improvisación. Aunque interviene solo, insiste en que lo suyo es un dialogo porque habla con los espectadores. En la sala cúpula, dentro de los títeres domingueros, la compañía Tropos presenta una versión original de ‘El sastrecillo valiente’.
CHIHUAHUA
En Pabellón 6, continúan con el exitoso ‘Cabaret Chihuahua’, que va camino de superar el récord de representaciones.