-Ayer por la noche asistí al ensayo general o preestreno del espectáculo teatral titulado ‘Una boda, un bautizo y un elefhante’.
-He dicho espectáculo y no obra. En realidad son tres obras. Cada uno de los substantivos del título corresponde a una obra o parte con entidad propia.
-Además, cada parte tiene un autor diferente. Son nombres destacados. Idoia Bilbao, PatxoTellería y Rulo Pardo.
-También deberías puntualizar lo de espectáculo teatral.
-Se presenta como un espectáculo de ‘escaparateatro’. Se puede ver también a través del escaparate del local donde se presenta. Tampoco es un local habitual. Se trata de una galería de pintura.
-La autoría de la idea del escaparateatro es Gemma Martínez. Ella, además, es directora y actriz en el espectáculo.
-La labor de dirección está completada por Rulo Pardo.
-En la interpretación hay nombres conocidos y reconocidos. Como el programa de mano los cita por orden alfabético, lo respetaremos. Son Gorka Aginagalde, Alex Angulo, Ane Gabarain, Mikel Losada y Vito Rogado, además de la citada Gemma.
-Es una obra de humor, un tanto disparatada, con intenciones críticas e irónicas. Hace muchas alusiones a la actualidad, a la situación política, a la crisis económica. Se burla del poder.
-Ya veo que no te estás mojando. Te resistes a dar tu opinión. Pero te recuerdo que es tu obligación.
-No creo que mi opinión sea lo más importante. Además, ya lo he dicho al principio, en el titulo. Creo que está hecha, en su conjunto, con una brocha demasiado gorda. Hubiera preferido un pincel con más calidad de matices. Pero los asistentes rieron y aplaudieron.

-No creo que el propósito deliberado de Albert Boadella, en ‘Ensayando Don Juan’, sea hacer la consagración oficial del actor comercial Arturo Fernández. El veterano director hace tiempo que piensa en sí mismo y pone toda su astucia teatral en beneficio propio. Por lo tanto, su propósito era aprovecharse del también veterano y astuto actor comercial para aumentar la polémica sobre su persona. Pero le ha salido el tiro por la culata. El gran vencedor del espectáculo es Arturo Fernández. Demuestra ser mucho más astuto para aprovechar el autobombo escénico a su favor.
-Reconozco que yo había caído en el morbo de ver ese interesado maridaje de Arturo Fernández y Albert Boadella. Así que fui ayer al estreno de la obra en el teatro Campos Elíseos de Bilbao.
-Se ha dicho muchas veces que era un maridaje muy dispar. Se presentaba como la unión casi antinatural entre un actor comercial y casposo con un director innovador e inquieto. No creo que esa percepción supere las etiquetas superficiales. Son dos tipos muy parecidos. Buscan la apariencia vacía persiguiendo su propio ego.
-Primera constatación del estreno de ayer. Había bastante público. Todos eran fans de Arturo Fernández. Señoras mayores y algunos caballeros acompañando a sus esposas. Boadella ya no tiene público. A los del teatro comercial no les interesa. Los del teatro innovador ya descubrieron que desde hace tiempo no innova nada.
-El público, lógicamente, aplaudió los ‘gestos’ típicos de Arturo Fernández. Se felicitaron de ver nuevamente sus maneras habituales. Les agradó que su ídolo fuera incluido en la lista de actores consagrados, de los que recitan versos semi clásicos sobre el escenario.
-Quedó claro que el espectáculo es largo, repetitivo y aburrido. Boadella nunca ha estado dotado de capacidad de precisión y cuidado del detalle fino o significativo. Tiende, y más ahora con la edad, a la exageración, a repetir sus obsesiones o sus ideas una y otra vez. También se le ha aumentado la tendencia a exagerar sus zafiedades. Con ellas, desea provocar a los bien pensantes. Pero tienen muy poca gracia y algunos chistes son muy viejos.
-En la obra, carga exageradamente contra lo que considera modernismos escénicos. Pero sólo consigue demostrar lo pasado que está su discurso.
-Uno diría que el resto de los intérpretes le importan poco. En realidad, son bastante mal tratados. Una pena. Varios de ellos han demostrado, en otras obras, que tienen cualidades para interpretar bien papeles de más enjundia.
-Bueno. Digamos que el resultado es desigual. Boadella se auto justificará por haber creado una polémica sobre él mismo y echará la culpa a los demás por no haber entendido lo que él cree que ha querido decir. Arturo Fernández estará contento. Habrá aumentado su ego. Creerá que, a sus años, ha demostrado que él y su estilo teatral de interpretarse siempre a si mismo ha sido consagrado oficialmente.
-Los que buscaban alguna innovación teatral, deberán esperar a otra ocasión. También habrán aprendido que deberán buscarla en otro sitio.

La oferta escénica de este fin de semana, afectado por el nuevo puente, viene con polémica incluida. ‘Ensayando Don Juan’ es una representación teatral que, como indica el título, recoge los ensayos ficticios de la obra ‘Don Juan Tenorio’ por una joven directora. Durante esos ensayos, se producen diversas discusiones entre los intérpretes sobre el tratamiento de la mujer en el texto y sobre la modernidad o antigüedad del planteamiento escénico. Estos debates se incrementan con la elección del conocido actor comercial Arturo Fernández para interpretar el papel de comendador. Este es el principal morbo del espectáculo, promovido intencionadamente por el astuto director y autor Albert Boadella. El interés accidental por la coincidencia de estos dos personajes, aparentemente muy distantes, está muy por encima de las otras consideraciones y elementos de la pieza.
BALLETS
Dentro de esta oferta escénica, al iniciarse el mes de mayo, aumenta también la presencia de espectáculos de danza. En la oferta de este fin de semana, destacan especialmente dos. ‘El arte de la danza’, que se presenta en el Teatro Serantes. Constituye un homenaje a los artistas que se dedican a desarrollar esta manifestación artística en cualquiera de sus tendencias o estilos. Muestra las características y estilos de dos coreógrafos distintos en sus planteamientos como son Eduardo Lao y Víctor Ullate. La interpretación corre a cargo del ballet que lleva en nombre de este último. Por su parte, el ‘Ballet Carmen Roche’, en el teatro Barakaldo, rinde también su homenaje a todas las personas que han trabajado por la danza en esa compañía. Hay un recuerdo audiovisual al trabajo colectivo. Pero lo más destacado en el espectáculo es la visión en directo de las coreografías más destacadas de su producción. Entre ellas, no faltan las creaciones de los coreógrafos más jóvenes.
CIRCO Y CABARET
Sin abandonar este teatro, se puede asistir a la representación circense ‘De paso’. Lo presenta la industria teatrera. Es la historia de la evolución de la vida humana. Todos los elementos giran de forma circular mientras el tiempo pasa sin poder ser detenido. Es decir, como la vida misma. Por su parte, en Pabellón 6, siguen ofreciendo el inagotable atractivo de ‘Cabaret Chihuahua’.
TEATRO EN EUSKERA
El teatro en euskera también ofrece opciones interesantes. Entre ellas destacan: ‘Konpota’ de la compañía Dxusturi con Eneritz Artetxe en la sala de la Fundición, y ‘Zazpi Aldiz Elur’, el homenaje de Tanttaka a Mikel labora en el Teatro Barakaldo.